宋 李迪《风雨牧归图》

　　中国书画的地位及价值无法估量，酷爱书画作品的人，除收藏欣赏之外，还是一种保值、增值的投资方式。许多书画收藏品不仅是历史的载体，同时更是美的化身。人们通过收藏，可以丰富审美情趣，提高艺术修养。
　　书画收藏乃鉴赏之事
　　所谓鉴赏包括鉴定和欣赏两个方面。鉴是指鉴别藏品的真伪、优劣，这不仅需要技术上的支持，而且需要学识修养，博览群书，广积资料和实践经验的专家。赏则是对藏品的赏析。对初涉书画收藏的新手来说。“鉴”的能力不必俱备。但“赏”的能力必不可少。首先要有一定程度的书法、绘画、篆刻方面的基础及修养,在欣赏书画时，要能够看到书画的意境、涵义；其次是了解书画创作的基本方法与创作过程，只有通过观看和悉心研究书画作品来提高自己的眼力和评判水准，才能够藏有所获；再次是多跑美术馆及画廊、展览和拍卖会，多看实物，观赏名家作品真迹的艺术风貌，了解一些书画作伪的常识。既看真迹，也看赝品，多进行真伪对比，多请教名师藏友，在观赏实践中领略其奥妙，提高对书画的鉴别能力；最后还要从藏品的笔墨、技巧、气韵、色彩、质材、题跋、印章几个方面入手，注重了解画家本身的经历、所处年代、创作过程、个性风格、笔墨程式、书画流派等辨证分析，立体考证。不然，花了大价钱，买了一张假货，那真是废纸一张。
　　书画收藏是复杂之事
　　书画收藏和投资本身是很复杂的事情，但也有些基本的技巧可循。首先不要做超越自身能力的投资，要量力而行。尤其是在起步阶段，谨慎为宜。拍卖市场售出的书画，少则几千几万，高则数十万，上百万，初入门者最好留意那些中等名家的作品，往往价格不高，但质量较好；其次不要购买有争议的作品。因为书画市场上伪品甚多，如不细心，以真货的价买了假货，不仅丢了资金，还会挫伤个人锐气，挫伤自己的胆识；再次不要四面出击，广泛收集。要选择一个门类，或者某个时期，某种题材，某个画派，甚至某个画家的作品，集中精力弄懂弄通某个类型或某个画家作品的行情，掌握其艺术特征，做到心中有底有数，这样才会稳操胜券。如果要广收博采，那必须有高深的资历和雄厚的经济实力，才能达到目的；注意收集各种有关资料进行系统的了解和研究，例如书画报刊、艺术投资文章书籍、拍卖图录和拍卖成交价格表，只有广泛地收集信息，分析信息，才能保证投资的收益；最后要把握好出让时机。出让艺术品，是艺术品投资的后续劲作。只有出售，才能获取收益。

　　一、艺术品价值
　　一般情况下，艺术价值与经济价值大抵一致。一件艺术价值很高的作品，其经济价值自然不菲。这里的艺术价值是指技法的难度、高度，时代气息，格调修养和风格等。
　　二、作者知名度
　　有时候一幅相当优秀的画作，因为画家的名气所限，价格总是上不去。而一张普普通通的画，只因是出自名家之手，价格却惊人的高。
　　三、作品存世量
　　按照供求规律，供不应求的作品，价格扶摇直上。这就是为什么画家去世后，价格往往会上升的原因。
　　四、力作与庸作
　　作品的精与劣影响着作品的价位。同一画家的作品，精品力作与应酬之作不可同日而语。如同样是张大千的山水画，代表作《石壁寒泉》可拍卖至100万元以上，而一般作品如《林壑闲游》仅值数万元。书画市场上作品应尽量买真、精、新。真是前提，精是到位，新是货色和品相成色。
　　五、题材的意义
　　题材不同，大大影响书画价位的确定。如傅抱石的代表作《丽人行》，取意唐代诗圣杜甫《丽人行》，从一侧面反映盛唐雍容气象，也暗合现代人优美的审美性情，价格升至1078万元的天价。而他其它题材的作品却在数万至数十万元间。
　　六、审美的差异
　　审美意识既有客观的社会标准，又具丰富的个性差异。每个收藏书画的人都有理由保持自己的主观爱好、趣味。如李可染、陆俨少，在上海、广州、北京等地价位不一。北方人喜李可染，南方人收陆俨少。
　　七、人为的拉抬
　　健在书画家的作品价位是不稳定的，其中最重要的原因就是人为的炒作。现代社会的宽松环境和开放心态，使许多人在利益的驱使下，不择手段地包装、炒作作品，这在拍卖行中并不鲜见。有些官僚的书画作品价格，靠一些职位和利用别人趋炎附势，甚至拉抬至超过清代画家的价位，一旦职位变化，就会严重下跌，短时间很难再达到原来的价位，这显然是人为炒作。谁跟风吃进，很可能全线套牢。
　　八、科目及形式
　　中国画分山水、花鸟、人物三科，中国书法有楷、草、隶、篆、行五体。一般来说，山水画价高于人物，人物画价高于花鸟，楷书价高，行草次之，篆隶再次之。尺幅的形式大小对于作品的卖点有一定的决定作用。也需要买家擦亮双眼，多收藏一些精品作品以期待更大的升值。
　　必要而深入的学习是收藏之基石，也是投资的保障，更是艺术的熏陶与涵养的过程，在这个过程中，付出了多少艰辛，就会有多少乐趣，也会获得多少身心和收益上的双重愉悦。